FOTOENCUENTROS 11. LAS CLARAS.

Hasta el próximo 28 de Febrero se puede disfrutar en el centro cultural Las Claras Cajamurcia del Festival Fotoencuentros 11. Aquí podréis encontrar exposiciones en las que se muestran imágenes domésticas que dan a conocer hogares y familias de varios países.

Entre ellas se encuentra la obra de la fotógrafa californiana Beth Yarnelle Edwards titulada 'Escenas domésticas' que pretende mostrar, según palabras de la autora, "la verdad de lo que le pasa a la gente en sus casas, en su vida cotidiana, y sacar a la luz la verdad, con honestidad y sin poses de modelo de revista".

La segunda exposición se llama 'La familia y la comida en Europa', ha sido elaborada por ocho fotógrafos que han permanecido dos meses en países distintos a los de su origen para retratar los aspectos sociales, culturales, religiosos y antropológicos de esa sociedad a través de un tema escogido: la familia y la comida.

Aquí os dejo el enlace de la web oficial por si queréis echar un vistazo: http://www.fotoencuentros.es/

NOVEDADES. OBJETIVO CON SENSOR Y WIFI.

Hoy os vamos a presentar ¡la cámara del futuro! Se llama: WVIL, Wireless Viewfinder Interchangeable Lens. Y la hemos encontrado en el blog de Antonio Espejo, un murciano que trabaja como periodista para El País.

Entre las características más impactantes resalta la pantalla trasera de 5 pulgadas -2,54 x 5 = 12,7 centímetros de diagonal-, que además de reproducir lo que está viendo la óptica, también lleva como una trama central para interactuar con ella.

Pero lo más sorprendente es el soporte para el objetivo. Además de ser un adaptador para diferentes tipos de monturas como Nikon F, Canon (montura EF), Micro Cuatro Tercios y Leica M, lleva incluido un sensor de 36 x 24 milímetros CMOS de fotograma completo, un conversor de 12 bit, capaz de capturar fotografías a un tamaño de 6496 x 4872 píxeles (31,6 Megapíxeles), en formatos JPG y RAW, y por supuesto vídeo. Y lo más importante de todo, incluye un emisor wifi que mantiene en comunicación el soporte con el objetivo con un receptor en el resto del cuerpo, de forma que se puede quitar el objetivo y seguir interactuando con él desde la cámara.

Y por si todo esto fuera poco, el cuerpo de la cámara también es un teléfono móvil Smartphone. 

La podéis ver en este vídeo:

FOTOGRAFÍA NOCTURNA

Hace poco  descubrí una rama de la fotografía que no es tan conocida, pero que tiene numerosos seguidores, la fotografía nocturna. Por eso os presento este blog: www.noctambulos.org en el que podéis encontrar buenas imágenes realizadas de noche, y buenas sugerencias para realizar vuestras propias instantáneas.

Imagen finalista en Espacios Naturales de Girona

La fotografía nocturna permite realizar juegos de luces y colores imposibles de conseguir durante el día, gracias a los efectos producidos por el tiempo de exposición de la cámara, los flashes y un buen encuadre en la oscuridad.

2º premio Inspirados en la Naturaleza

La iniciativa cuenta en nuestro país con numerosos adeptos, que se han podido conocer gracias a esta organización iniciada en 2006 por unos jóvenes alicantinos.

Desde hace varios años, los fans de la fotografía nocturna quedan en varios puntos de la provincia de Alicante para lograr imágenes como éstas, que luego comentan en cuatro foros: fotografía nocturna, light painting, fotografía crepuscular y noctambulismo. Además de encuentros también organizan exposiciones y charlas.

Fotografía de Carlos Serrano

Así que ya sabes, si te interesa experimentar con las posibilidades que ofrece tu cámara por la noche, ¡estate atento a sus eventos!

CINDY SHERMAN

Cindy Sherman (Glen Ridge, Nueva Jersey, USA, 1957) fotógrafa y directora de cine estadounidense, se empezó a interesar por las artes visuales mediante la pintura en la Universidad de Buffalo, aunque pasó a usar la fotografía como medio favorito de expresión debido a las limitaciones que encontraba en la pintura.

Es conocida sobre todo por sus autorretratos conceptuales, Complete Untitled Film Stills (1977-1980), en los que se cambia su ropa y su aspecto para dar a las fotografías apariencia cinematográfica usando estética y planos propios del Cine negro.

Cindy Sherman afirmó una vez que sus fotos han de ser consideradas como arte conceptual. Su enfoque es evidente, entre otras cosas, en la división de su obra en series, existiendo en estas temas constantes como su enfrentamiento con la pintura o el interés por la imagen social de la mujer.

Complete Untitled Film , hizo famosa a la artista de un modo fulminante, a comienzos de los años ochenta, mostrándose en sus retratos en blanco y negro en diferentes situaciones que, formal y materialmente recuerdan fotos fijas de filmes de los años cincuenta y sesenta. Después, Sherman solo hizo fotografías en color. Pero lo verdaderamente genial de ella es que nos cuenta la historia estereotipa de una chica en una sola foto. Un par de parpadeos, dos vistazos, y sabrás exactamente quién es esa chica, por qué está ahí y qué le preocupa y es probable que a lo largo de nuestra vida hayamos visto varias películas de las que no valen nada narrando historias parecidas. 

OUKA LEELE

Ouka Leele es el pseudónimo artístico de Bárbara Allende Gil de Biedma (Madrid, 29 de Junio de 1975), fotógrafa española. 
Fue una de los protagonistas principales de la Movida madrileña de comienzos de los 80. De formación autodidacta, destacan sus características fotografías en blanco y negro coloreadas y sus grabados. Mezcla las tradiciones españolas con un gran colorido típico de esta artista. Su prestigiosa obra se ha expuesto en ciudades como París, Londres, Tokio, Sao Paulo o Nueva York. En 2005, le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía.
Según sus propias palabras, Ouka Leele entiende la fotografía como «poesía visual, una forma de hablar sin usar palabras»

MARIO TESTINO. TODO O NADA.

Hace unos días tuve la oportunidad de visitar, en el museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, una fantástica exposición del fotógrafo Mario Testino.

Los amantes de la fotografía ya conocen bien a este grande, por sus innumerables portadas para importantísimas revistas, y también por haber realizado instantáneas para las campañas de sonados anuncios. Pero para los que no le conozcan aún, vamos a recoger unas pinceladas de su biografía:

"Mario Testino (Lima, 30 de Octubre de 1954) es un fotógrafo de moda peruano.

Tras estudiar economía, derecho y relaciones internacionales en universidades de Perú y California, se mudó a Londres. Fue allí donde empezó a aprender sobre fotografía. Su carrera en el mundo de la moda tuvo comienzos humildes: vendía portfolios a aspirantes a modelo por la suma de 25 libras esterlinas, incluyendo maquillaje y peluquería.

En la actualidad goza de un gran éxito y su trabajo es reconocido a nivel mundial por sus audaces fotografías de moda e imaginativas campañas publicitarias. Entre ellas se encuentran campañas para Kalvin Klein, Gucci o D&G. Muchas revistas de moda, como Vogue, GQ o Vanity Fair han solicitado sus servicios para adornar sus páginas.

Frente a la lente de Testino han posado muchas celebridades y modelos famosas como Kate Moss, Gwyneth Paltrow, Julia Roberts o Nicole Kidman; además de otras celebridades entre las que destacan varios miembros de la familia real inglesa, incluida la princesa Lady Di."

En su página web www.mariotestino.com puedes encontrar gran parte de su obra. Pero si te encuentras por Madrid antes del 9 de Enero, desde aquí recomendamos visitar la exposición, ya que por un precio asequible podrás disfrutar de 54 obras, que muestran tanto su faceta como fotógrafo de moda, como fotografías más personales e impresiones que han sido realizadas para esta muestra. Desde el glamour de las top model y celebrities vestidas con trajes de alta costura, hasta mostrar su belleza sin ropa. Son las diferentes caras del mundo de la moda que reflejan a la perfección la relación del fotógrafo con sus modelos y su icono de mujer, la “mujer Testino”, cuya personalidad ha definido el fotógrafo con el nombre de la exposición: Todo o nada.

http://www.museothyssen.org/thyssen/home

ILAN WOLFF

Desde 1981 Ilan Wolff se ha especializado en crear fotografías usando la técnica de la Camara Oscura, con cámaras hechas a partir de viejas cajas o latas. Actualmente el usa principalmente su furgoneta y habitaciones comunes para crear imágenes de mayor formato.

Desde 1993 Ilan Wolff imparte talleres sobre la técnica de la cámara oscura pero también sobre la utilización de emulsiones fotográficas para la creación de imágenes en diferentes superficies. Ilan Wolff también interviene en proyectos fotográficos de carácter artístico y comercial.

http://www.ilanwolff.com/